Vase Glome X par CTRLZAK pour JCP Universe

Lancé en 2008 à Milan, CTRLZAK est un studio hybride d’œuvres d’art, d’objets de design et d’espaces inspirés de diverses cultures et de l’environnement naturel. Les cofondateurs Katia Meneghini et Thanos Zakopoulos entreprennent pour chaque projet des recherches approfondies sur le contexte culturel et les traditions et considèrent leur travail comme « des points de réflexion où la forme suit le sens. » À travers leurs projets hautement conceptuels, leur objectif est de « faire réfléchir les gens à leurs actions et au monde dans lequel nous vivons. » 

À ce jour, leurs projets les plus remarquables incluent Quartz (2013), un système de mobiliers inspiré de la géométrie parfaite de la nature et Precious (2015), un coffre-fort conçu pour Spazio Pontaccio. De plus, la CeramiX Art Collection (2010) est composée de 24 pièces originales dérivées d’assiettes, bols, vases et tasses classiques d’Europe et de Chine, rassemblés sous la forme de réinterprétations insolites. Les objets créés apportent une réflexion sur la production historique de porcelaine chinoise et européenne et les siècles d’échanges entre l’esthétique occidentale et orientale. L’Hybrid Collection (2011-2015) suivante, conçue pour Seletti, a rendu ce concept accessible à un public plus large grâce à la vaisselle en porcelaine du quotidien. Graphiquement, les pièces sont divisées entre l’est et l’ouest par une ligne colorée marquant la limite entre les deux styles tout en renforçant leur union. De plus, CTRLZAK est responsable de la direction artistique et de nombreuses créations pour JCP, basé à Milan ; lancée en 2015, JCP est une marque de design produisant des œuvres de Sam Baron, Richard Hutten et d’autres designers majeurs, ainsi que de réalisateurs, de cinéastes, d’artistes, d’écrivains et d’autres créateurs.

CTRLZAK a reçu de nombreuses récompenses, dont le Carpet Design Award 2014 (catégorie Meilleure Innovation) pour le tapis Crossme(k)not Carpet, entre autres. Leur travail a été exposé dans des galeries du monde entier et leurs objets font partie de collections permanentes de musées comme le Louvre à Paris et le MoMAà New York, entre autres.

Katia Meneghini (née en 1981 à Cittadella en Italie) a étudié le graphisme et la photographie au Liceo Artistico Statale Michele Fanoli entre 1995 et 2000. Elle a ensuite poursuivi ses études et a obtenu un diplôme en histoire de l’art de l’Université de Ca’Foscari à Venise (2003) ainsi qu’un certificat d’études supérieures d’arts visuels de l’Université IUAV de Venise (2006).  Thanos Zakopoulos (né en 1978 à Athènes, en Grèce) a étudié l’art et le design au Southampton City College au Royaume-Uni entre 1996 et 1997 ; il a ensuite poursuivi avec une licence avec mention en conception de produits et en marketing la Southampton Solent University (1997-2000). En 2006, il termine ses études avec une formation de fin d’études en arts visuels à l’Université IUAV de Venise, où il fait la rencontre de Katia Meneghini.

JCP Universe est l’idée originale de l'architecte italien Livio Ballabio, né d'un groupe de réflexion radical tenu à Milan en 2015. Ballabio a étudié l’École Polytechnique de Milan sous la direction de Raffaella Crespi, où il a obtenu un diplôme en design industriel. La direction artistique de JCP Universe est assurée par le studio de design hybride CTRLZAK, dirigé par Katia Meneghini et Thanos Zakopoulos. Parmi les autres designers qui ont contribué à l'univers du JCP figurent Richard Hutten, Sam Baron, Nanda Vigo, Matteo Cibic, Alessandro Zambelli et Emanuele Magini.

JCP Universe est une marque éclectique qui vise à changer le status quo en matière de design au travers d’une pratique diversifiée et de sa fusion entre l'art et du design. La marque ne produit pas seulement du mobilier et d'autres objets de design, mais elle s'engage également dans l’influence de la culture au sens large, en organisant des spectacles au CRT Milano Teatro dell'Arte dans le cadre de la Triennale de Milan, ainsi qu'en produisant des vidéos artistiques et en créant des œuvres d'art imprimé. Des pièces comme la lampe de table KRYPTAL (2017), qui réunit une base de pierre de lave brute avec des raccords en laiton mat et en verre, la table d’appoint ANTIVOL (2017), qui incorpore également de la pierre de lave brute, ou certaines des récentes œuvres imprimées par Susami Creative pour JCP Universe capturent le penchant de la marque pour une esthétique chic apocalyptique qui pousse le futur et le primordial si loin que les deux s'y retrouvent. Le lampadaire RONE (2017) par Richard Hutten pour JCP s’inspire des robots rétro en leur donnant un aspect visionnaire minimaliste et plein d’humour, alors que même la vitrine PERFLECT (2017) par Sam Baron pour JCP réitère cette ambiance futuriste, dans une version toutefois plus sobre.

Basé en dehors de Milan, JCP Universe a pour mission de spéculer et de créer l'avenir du design. Cela ne signifie pas pour autant qu'il faille abandonner les normes de qualité traditionnelles de la région, et la plus grande partie de la collection de JCP Universe est produite par des artisans experts en Italie du Nord. La marque travaille principalement avec des clients privés, mais son travail a récemment été récompensé par le Milan Design Award pour l'exposition Ten Secret Treasures de JCP Universe lors du salon Fuorisalone 2016.