Table Taliesin par Frank Lloyd Wright pour Cassina, 1989

Né en 1867 au centre de Richland, dans le Wisconsin, l'architecte et designer Frank Lloyd Wright était une sorte de nomade durant sa jeunesse. En raison de son père qui changeait régulièrement de poste de ministre, lui et sa famille ont déménagé dans les états de Rhode Island, Iowa, et Massachusetts avant de s'installer en 1878, à Madison dans le Wisconsin. Wright étudie à l'University of Wisconsin un certain temps durant le milieu des années 1880, et travaille pour le doyen du département d'ingénierie afin de soutenir financièrement sa famille. En 1887, il déménage à Chicago et travaille brièvement avec différents bureaux d'architecture avant d'être embauché par l'entreprise légendaire Adler & Sullivan, où il travaille directement aux côtés de Louis Sullivan pendant six ans.

En 1889, il construit sa première maison pour sa propre famille, au coin d'une rue de la banlieue de Chicago. En 1893, il ouvre son propre bureau. Au cours des seize années qui suivent, Wright est animé du souhait de créer un style architectural américain unique, inspiré de la notion de création d'espaces démocratiques en harmonie avec la nature. Simultanément, il établit la norme de ce qui deviendra l'architecture de Style Prairie qui est désormais l'architecture le plus connue des Etats-Unis.

Au cours d'une carrière qui a duré sept décennies, Wright a créé plus de mille-cent designs, dont à peu près la moitié ont été réalisés. Ces projets concernent les logements résidentiels, les bâtiments commerciaux, les complexes récréatifs, les musées, les maisons religieuses, le mobilier, le luminaire, le textile, et la verrerie. Parmi ses projets notables on trouve Falling Water, un design résidentiel au sud-ouest de la Pennsylvanie (1938), la Robie House à Chicago (1910), le domaine Taliesin à Spring Green, un village du Wisconsin (1911), l'Imperial Hotel à Tokyo (1923), et le monument du Guggenheim Museum à New York (1959, œuvre posthume).

Wright décède le 09 avril 1959, deux mois avant son quatre-vingt-douzième anniversaire.

Cassina, anciennement Amedeo Cassina, géant italien de la fabrication de meubles, est fondé en 1927 par les frères Cesare (1909-1979) et Umberto (1910-1992) Cassina à Meda, en Italie. Bien qu’au départ ils se spécialisent dans la menuiserie sur mesure et l’intérieur haut de gamme, en 1950, les frères décident d’orienter l’activité de l’entreprise dans le sens de la demande croissante de production de mobilier en masse. Cassina est souvent considéré comme l’instigateur italien du design industriel. Ses collaborations avec quelques uns des designers les plus respectés au monde ont forgé sa réputation internationale. 

Parmi ces collaborations, en 1964, Cassina signe le premier accord de licence exclusif concernant les droits d’édition des dessins de le Corbusier (alors que ce dernier, célèbre architecte, est encore en vie), de Pierre Jeanneret, et de Charlotte Perriand. Peu après, l’entreprise lance la I Maestri Collection, qui au cours des décennies a rassemblé des pièces emblématiques du design, toutes produites sous la marque Cassina. Parmi ces pièces, on trouve la LC4 Lounge (1928), dessinée conjointement par Le Corbusier, Jeanneret et Perriand, la chaise 635 Red & Blue Armchair (1918) de l’architecte néerlandais Gerrit Rietveld, la Hill House Chair (1902) de l’architecte et designer écossais Charles Rennie Mackintosh, et bien d’autres encore. 

Pour Cassina, collaborer avec les meilleurs designers est plus important que créer et maintenir un style. Pour cette raison, c’est à Cassina que l’on doit les designs les plus reconnus et appréciés des 20ème et 21ème siècles. Parmi les plus notables, on trouve la Superleggera Chair de l’architecte et designer italien Gio Ponti (1957), la Kanu Chair du designer allemand Konstantin Grcic (2009), le Zephyr Sofa de l’architecte irano-britannique Zaha Hadid (2013), et le My World Sofa du français Philipe Starck (2013). Ses collaborations visionnaires avec des designers de luminaires et ses expériences innovantes avec de nouveaux talents sont la preuve que Cassina a toujours à cœur des idéaux de design et d’artisanat de qualité. Encore aujourd’hui, la marque continue d’exceller dans la fusion entre la technologie industrielle et la production artisanale. 

Les collections permanentes du Museum of Modern Art de New York, du Vitra Design Museum de Weil am Rhein et du London Design Museum incluent les designs de Cassina. 

Cassina fait désormais partie du groupe prestigieux Poltrona Frau Group.

* Toutes les images avec l’aimable autorisation de Cassina.