Set de Fauteuils JH30 par Jaime Hayon pour Fritz Hansen, 2000s

Né à Madrid, Espagne, en 1974, Jaime Hayon étudie le design industriel à l’Instituo Europea di Diseño à Madrid, et obtient son diplôme en 1997. L’année suivante, il suit le programme de design industriel à l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs (ENSAD) à Paris. Après ses études, il effectue un stage au Benetton Group’s Fabrica Studio à Trévise en Italie, sous l’égide d’Oliviero Toscani. Au bout d’un an, Jaime Hayon prend la tête du département design, au sein duquel il assure le développement de multiples projets de design d’intérieur et de design graphique. Il fonde le studio Hayon en 2000 à Madrid. En 2002, il lance un second studio à Trévise, puis déménage le bureau espagnol à Barcelone. En 2007, il ouvre un studio à Londres. Aujourd’hui, il travaille depuis trois lieux : Valencia, spécialisé dans le travail de création; Trévisé, dédié au design technique, au travail en 3D et au développement technique; et enfin Barcelone, dans un studio dédié à la communication et aux relations avec la presse.

Jaime Hayon travaille entre l’art, la décoration, le design contemporain, la création de mobilier , de produits, de sculptures , de mode, le design d’intérieur, les concepts. Parmi ses clients, on compte Baccarat, Benetton, Adidas, Fritz Hansen, Bisazza, Magis, Fabergé, Established & Sons, Camper, et le Groninger Museum. Son travail a été exposé autour du monde, notamment au Vitra Design Museum de Weil am Rhein et au Design Museum de Londres.

Jaime Hayon a été récompensé par le Elle Deco International Design Award en 2006, le Best Designer par Elle Deco Japan en 2008, le Designer of the Year par AD Russia en 2009, and the Maison & Objet Designer of the Year award en 2010.

En 2008, il est invité d’honneur à la Biennale Interieur en Belgique, faisant de lui le plus jeune invité d’honneur à ce jour.

Jaime Hayon vit à Valence.

En 1885, l’ébéniste danois Fritz Hansen, à l'aide de son fils Christian, fonde son entreprise éponyme de fabrication de meubles, à Copenhague. Durant les trente premières années de l’entreprise, l’activité se concentre surtout sur le travail manuel : sur bois, sur les structures en fer et sur le tissu d’ameublement. En 1915, afin de permettre à l’entreprise de produire en masse, Christian introduit des procédés industriels tels que le pliage de bois à la vapeur. En 1932, Christian emploie ses propres fils, Fritz et Søren, qui donnent un style plus moderniste aux collections. Comme exemples de cette modernisation, on peut citer la DAN Chair de Søren inspirée par Thonet (1930), le fauteuil luge en osier et en acier tubulaire par l’architecte Mogens Lassen (1944). Parmi les autres grands classiques du catalogue de Fritz Hansen on compte, la Church Chair de Kaare Klint (1936), la China Chair de Hans J. Wegner (1944) et le Spoke Back Sofa de Børge Mogensen (1945).

Durant les années 1950, et grâce aux contributions de l’architecte Arne Jacobsen, Fritz Hansen connaît son âge d’or avec la création des designs scandinaves les plus emblématiques du 20ème siècle. La Ant Chair (1952), le Swan Sofa (1958) la Egg Chair & Ottoman (1958) de Jacobsen, mais aussi plus tard les designs de Verner Panton, Piet Hein, et Grete Jalk ont tous contribué à consolider l’héritage de Fritz Hansen. De tous les fabricants de meubles modernes danois de haute qualité, simples mais élégants, Fritz Hansen est un des plus appréciés. 

Fritz Hansen est resté une entreprise familiale durant 107 ans. En 1975, elle est rachetée par Skandinavisk Holding, et est désormais connue sous le nom de The Republic of Fritz Hansen. On peut trouver les pièces de ce fabricant historique dans la plupart des collections de musée de design, du MoMa de New York au Powerhouse Museum de Sydney, en passant par le Cooper-Hewit, toujours à New York. En 2010, l’exposition Siéntate Siéntete à la Chambre des Architectes de Madrid avait pour thème la collaboration entre Arne Jacobsen et Fritz Hansen. 

* Toutes les images avec l’aimable autorisation de Republic of Fritz Hansen