Miroir de Table Édition Limitée pour Donna Magazine en Bois Laqué de Michele De Lucchi, 1984

Connu pour ses travaux radicaux, expérimentaux et conceptuels, l’architecte-designer italien Michele De Lucchi est une figure influente de la scène design internationale des années 1980 à aujourd’hui.

Michele De Lucchi est né à Ferrara en 1951. Il étudie l’architecture à Padoue et à Florence, obtient son diplôme en 1975. Alors qu’il est étudiant, il collabore avec Cavart, un groupe de designers radicaux originaire de Padoue, et rejoint plus tard le Studio Alchimia de Milan suite à l’invitation de l’architecte-designer Ettore Sottsass  (1917-2007).

En 1980, sous la houlette de Ettore Sottsass, Michele De Lucchi cofonde le groupe de design postmoderniste Memphis, en compagnie d’autres designers comme Martine Bedin, Andrea Branzi, Aldo Cibic, Hans Hollein, Arata Isozaki, Shiro Kuramata, Javier Mariscal, Alessandro Mendini, Luciano Paccagnella, Nathalie du Pasquier, Barbara Radice, George Sowden, Matteo Thun, et Marco Zanini. Inspirés par le Pop Art, en rupture avec l’industrie du design, le groupe créé des pièces au combinaisons de couleur audacieuses et surprenantes et aux formes conceptuelles. Leur première exposition en 1981 leur donne accès à une notoriété internationale. Pour Memphis, Michele De Lucchi conçoit Crystal Table (1981), Lido Sofa (1981), Oceanic Lamp (1981), et First Chair (1983). Le groupe se sépare à la fin des années 1980.

En 1990, Michele De Lucchi fonde Produzione Privata, une entreprise de production à petite échelle où il conçoit des objets en utilisant des techniques variées. De 1992 à 2002, il est également le directeur artistique d’Olivetti, où il développe de nombreux produits expérimentaux et travaille sur des projets pour Compaq Computers, Philips, Siemens, et Vitra. En 1998, il fonde son studio architectural aMDL, avec des bureaux à Milan et à Rome.

Michele De Lucchi a collaboré avec de nombreuses entreprises de design connues dans le monde entier, comme Alias, Alessi, Artemide, Baccarat, Hermès, Kartel, Riva 1920, et Dèvres. Ses designs principaux incluent Tolomeo Lamp pour Artemide (1987); Segmenti Office Series pour Kartell (1988); OFX1000 Fax (1995), Echoes 20 Notebook (1995), et Art Jet 20 Printer (1999) pour Olivetti. Il a également réalisé l’architecture de nombreux bâtiments, comme le Trunk Office Building à Pforzheim (2009-2012) et le Pavilion Unicredit à Milan (2013-2015), mais aussi le ministère des affaires internes de Géorgie et le siège de la police de Tbilissi (2006-2009).

Le travail de Michele De Lucchi se retrouve dans de nombreux musées du monde entier, notamment au Centre Pompidou de Paris, le Triennale di Milano, et le Neues Museum à Berlin.

Au cours de sa carrière, il a reçu de nombreuses récompenses, comme le Premio Compasso d’Oro ADI en 1987, 1989, 1991, 1994, et 2001; le Golden Fleece Order (2009); et le Presidential Order of Excellency du président géorgien Mikheil Saakashvili (2010). En 2015, il a été nommé Designer de l’année par Architektur & Wohnen.

* Images avec l'aimable autorisation de aMDL Archive

Lancé à Milan en 1980, Memphis était un collectif de design ayant pour objectif de remettre en question le status quo du secteur du design. Menés par l’architecte-designer Ettore Sottsass (1917-2007), ces designers créent et produisent des meubles, des céramiques et des luminaires ayant marqué toute une époque, délaissant les dogmes du moderniste en faveur de formes et de décorations empreintes du vocabulaire visuel de la culture populaire.

Selon la légende, fin 1980, Sottsass se trouvait dans son appartement de Milan en compagnie d'un groupe de jeunes designers - dont le designer radical et membre d’Alchimia Michele De Lucchi - discutant de l’aspect bourgeois et du manque de pertinence du design. La chanson de Bob Dylan Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again de 1966 résonnait en arrière-plan. Ensemble, ils décident de créer une nouvelle collection pleine de vitalité et en phase avec leur époque. Ils engagent le travail de production de l’ébéniste Renzo Brugola, un espace d’exposition de Mario et Brunella Godani et le soutien financier d’Ernesto Gismondi, président d’ Artemide. Au fil des années, les principaux designers de Memphis inclueront :  Martine Bedin, Andrea Branzi, Aldo Cibic, Michael Graves, Hans Hollein, Arata Isozaki, Shiro Kuramata, Javier Mariscal, Alessandro Mendini, Luciano Paccagnella, Nathalie du Pasquier, Barbara Radice, Peter Shire, George Sowden, Matteo Thun, Masanori Umeda, Marco Zanini et Marco Zanuso Jr.

La première exposition de Memphis se déroule le 18 septembre 1981 à l’Arc ‘74 de Milan et fit rencontrer au groupe une notoriété internationale. Les pièces provocatrices et post-modernes conçues pour l’exposition comportaient des couleurs vives et des formes non conventionnelles ; beaucoup d’entre elles étaient recouvertes de laminés déséquilibrés à motifs - un matériau spécifiquement choisi pour sa connotation bon marché. La première collection de Memphis comprenait le meuble Beverly, la lampe Tahiti et la bibliothèque Carlton, les fauteuils Oberoi de Snowden, le textile imprimé rose et noir au style des années 1950 de du Pasquier, la Superlamp de Bedin et la lampe Oceanic de Lucchi.

Le groupe poursuit son travail en exposant à Londres, Los Angeles, Tokyo, San Francisco, New York et Milan. Sottsass quitte le groupe en 1985 pour reprendre son rôle d’architecte chez Sottsass Associati. En 1988, le groupe se sépare. Au milieu des années 1990, le Dr. Alberto Bianchi Albrici rachète la marque Memphis-Milano et continue depuis de produire des créations classiques de Memphis.

Tout en restant controversé, Memphis a exercé une immense influence sur le cours de l’histoire du design. Dans les années 2010, l’esthétique de Memphis connaît une renaissance parmi différentes disciplines créatives : par exemple, on peut voir l’influence récente de Memphis dans la collection de haute couture automne 2011 de Dior, la collection hiver 2015 de Missoni et un certain nombre d’expositions présentées pendant la Milan Design Week en 2013 et 2014.

* Nous remercions Memphis-Milano et Dennis Zanone, un collectioneur avide de Memphis vintage, pour les images.