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Le Jardin du Luxembourg ', oil on canvas, by Marie de Nivouliès de Pierrefort (circa 1910). Parisians are not equivocal about their park preferences. Some clearly favour the Tuileries, while others stand firmly with feet planted in the Jardin du Luxembourg . Perhaps this is analogous to residents' strongly-held preferences for either the Café Deux Magots or the Café de Flore , just down the Boulevard Saint-Germain. Back to the gardens though, I have always been captivated by the Luxembourg Gardens. It's the lawns, tree-lined promenades, tennis courts, flowerbeds, model sailboats on its octagonal Grand Bassin , as well as the picturesque Medici Fountain, built in 1620. It has beauty and symmetry all at once. Perhaps the artist, Nivouliès, also preferred Luxembourg Gardens as this may be her finest work seen by this gallery. with graceful Impressionist style, the artist depicts strollers and lovers lounging under the mature tree which percolates with autumnal hues and contrasts with the statue, cold, rigid and colourless, yet approving of the artist's work. I believe Nivouliès preferred Café de Flore, by the way. The artwork is in good overall condition having undergone a thorough reconditioning by an art restoration professional. The artist signed the work in the lower left hand. The piece is newly framed with museum quality rigour. Please enjoy the many photos accompanying the listing. About the Artist : Although she was a direct descendant of the counts of de Pierrefort, Marie de Nivouliès de Pierrefort's family was very poor. In spite of the poverty, Pierrefort attended a Catholic school run by nuns, obtaining a scholarship from the School of Fine Arts of Paris. While still a student, she attended workshops of great Impressionist masters such as Pierre Auguste Renoir (1841-1919) and Pierre Bonnard (1867-1947). In 1910 she won a travel award from the school and traveled to Tunisia where she painted several Mediterranean landscapes. In 1938 the painter moved to Rio de Janeiro, Brazil, where she painted the beautiful landscapes seen from her window. In Rio, Pierrefort had two individual exhibitions, both at the National Museum of Fine Arts, in the years 1946 and 1956. Although widowed in 1944, Pierrefort decided not to return to France until 1950. S he remained there until 1959 when she definitively returned to Brazil. Her atelier in the neighborhood of Glória was frequented by many emerging artists who learned the techniques of impressionism from her. Afterwards, Pierrefort painted for almost a decade in Brazil until she passed away in 1968 in Rio. After her death, many canvases were found in her studio but had been damaged or destroyed by humidity and by the intervention of her many cats. The painter Sergio Telles , her friend and follower, carefully restored what was left of her work. He then dedicated the book "Marie Nivouliès" in her honour which promoted a posthumous exhibition of the artist in 1977. After the show in Buenos Aires, Sergio Telles promoted a retrospective of Nivouliès' work at the National Museum of Fine Arts in Rio de Janeiro, at MASP, at the Buenos Aires Museum of Art, and at the National Museum of Toulon, France, the artist's birthplace. Almost 20 years after her death, a gallery of art in Rio organized a last great commercial exhibition which was the last opportunity that the public had to acquire her artworks. Dimensions with frame : H 63 cm / 24.8" W 53.5 / 21.1" Dimensions without frame : H 55.5 cm / 21.9" W 45.5 cm / 17.9"
Le Jardin du Luxembourg", huile sur toile, par Marie de Nivouliès de Pierrefort (vers 1910). Les préférences des Parisiens en matière de parcs ne sont pas équivoques. Certains préfèrent clairement les Tuileries, tandis que d'autres restent fermement ancrés dans le Jardin du Luxembourg. Il y a peut-être là une analogie avec les préférences très marquées des habitants pour le Café des Deux Magots ou le Café de Flore, juste en bas du boulevard Saint-Germain. Pour en revenir aux jardins, j'ai toujours été captivé par le Jardin du Luxembourg. Ce sont les pelouses, les promenades bordées d'arbres, les courts de tennis, les parterres de fleurs, les maquettes de voiliers sur son Grand Bassin octogonal, ainsi que la pittoresque fontaine Médicis, construite en 1620. Elle est à la fois belle et symétrique. Peut-être l'artiste Nivouliès préférait-elle aussi les jardins du Luxembourg, car il s'agit peut-être de sa plus belle œuvre vue par cette galerie. Dans un style impressionniste gracieux, l'artiste représente des promeneurs et des amoureux se prélassant sous l'arbre mature qui percole de teintes automnales et contraste avec la statue, froide, rigide et incolore, mais qui approuve l'œuvre de l'artiste. Je crois d'ailleurs que Nivouliès préférait Café de Flore. L'œuvre est en bon état général et a fait l'objet d'un reconditionnement approfondi par un professionnel de la restauration d'œuvres d'art. L'artiste a signé l'œuvre en bas à gauche. L'œuvre est nouvellement encadrée avec une rigueur digne d'un musée. Veuillez apprécier les nombreuses photos qui accompagnent l'annonce. A propos de l'artiste : Bien qu'elle soit une descendante directe des comtes de Pierrefort, la famille de Marie de Nivouliès de Pierrefort était très pauvre. Malgré la pauvreté, Marie de Nivouliès de Pierrefort fréquente une école catholique dirigée par des religieuses et obtient une bourse de l'Ecole des Beaux-Arts de Paris. Alors qu'elle est encore étudiante, elle participe aux ateliers de grands maîtres impressionnistes tels que Pierre Auguste Renoir (1841-1919) et Pierre Bonnard (1867-1947). En 1910, elle obtient une bourse de voyage de l'école et se rend en Tunisie où elle peint plusieurs paysages méditerranéens. En 1938, la peintre s'installe à Rio de Janeiro, au Brésil, où elle peint les magnifiques paysages qu'elle voit de sa fenêtre. À Rio, Pierrefort a eu deux expositions individuelles, toutes deux au Musée national des beaux-arts, en 1946 et 1956. Bien que veuve en 1944, Pierrefort décide de ne rentrer en France qu'en 1950. Elle y reste jusqu'en 1959, date à laquelle elle retourne définitivement au Brésil. Son atelier dans le quartier de Glória est fréquenté par de nombreux artistes émergents qui apprennent auprès d'elle les techniques de l'impressionnisme. Pierrefort peint ensuite pendant près de dix ans au Brésil, jusqu'à sa mort en 1968 à Rio. Après sa mort, de nombreuses toiles ont été retrouvées dans son atelier, mais elles avaient été endommagées ou détruites par l'humidité et par l'intervention de ses nombreux chats. Le peintre Sergio Telles, son ami et disciple, a soigneusement restauré ce qui restait de son œuvre. Il lui dédia ensuite le livre "Marie Nivouliès", qui fut à l'origine d'une exposition posthume de l'artiste en 1977. Après l'exposition de Buenos Aires, Sergio Telles a organisé une rétrospective de l'œuvre de Nivouliès au Musée national des beaux-arts de Rio de Janeiro, au MASP, au Musée d'art de Buenos Aires et au Musée national de Toulon, en France, ville natale de l'artiste. Près de 20 ans après sa mort, une galerie d'art de Rio a organisé une dernière grande exposition commerciale qui a été la dernière occasion pour le public d'acquérir ses œuvres. Dimensions avec cadre : H 63 cm / 24.8" L 53.5 / 21.1" Dimensions sans cadre : H 55.5 cm / 21.9" L 45.5 cm / 17.9"
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