Giovanni Segala, Susanna and the Elders, 1700, huile sur toile

Giovanni Segala (Venise 1663 - Murano 1720)

Suzanne et les vieillards

huile sur toile
155 x 127 cm - encadrée 174 x 146 cm.

Ce charmant tableau de grand format illustre l'histoire de Suzanne, telle qu'elle est racontée dans les pages de l'Ancien Testament (Daniel 13) : épouse fidèle d'un riche juif, elle est harcelée, alors qu'elle s'apprête à se baigner dans le jardin de son palais, par deux vieux juges vicieux qui menacent de la dénoncer comme femme infidèle si elle ne leur accorde pas ses faveurs.

La femme refuse de céder au chantage et est jugée pour de fausses accusations d'adultère. Sur le point d'être lapidée, elle est sauvée par le prophète Daniel, dont l'intervention dissimule une intervention divine qui démasquera les mensonges des deux vieillards.

Nous voyons ici le moment où les deux hommes apparaissent derrière la jeune femme peu vêtue, dans sa pose d'étonnement, alors qu'elle tente de cacher sa nudité avec son bras et un tissu blanc, allusion à sa pureté.

Le thème iconographique de "Suzanne et les vieillards", qui semble avoir des intentions moralisatrices, devient très à la mode à partir de l'époque baroque pour ses connotations érotiques évidentes, dûment masquées par ses origines bibliques, et pour son exaltation intrinsèque de la fidélité conjugale et de la chasteté.

La représentation d'une Suzanne semi-nue était donc souvent un prétexte pour satisfaire le désir de nus féminins des mécènes : ici, la torsion de son corps est magnifique, représentée comme un triomphe nu mais innocent de chair blanche et opulente.

Le tableau est l'œuvre du peintre vénitien Giovanni Segala (Venise 1663-1720), considéré comme l'un des principaux représentants de la peinture vénitienne entre le XVIIe et le XVIIIe siècle. Avec ses couleurs claires et son style de peinture élégamment calme, caractérisé par de grandes surfaces veloutées, il est un précurseur de la peinture vénitienne du début du XVIIIe siècle : après un premier apprentissage auprès de Pietro Vecchia, ses sources d'inspiration sont Antonio Bellucci et Gregorio Lazzarini.

À la fin des années 1680, sa renommée et son prestige sont tels qu'il est engagé par les marquis Von Platen pour décorer le château de Linden à Hanovre, en Allemagne, créant plusieurs œuvres aujourd'hui conservées au Historisches Museum de la même ville.

Le caractère de l'œuvre, parfait exemple de son style, nous permet de la situer dans une phase tardive de sa carrière, où il privilégie une palette de couleurs délicates basées sur des tons clairs et lumineux, ainsi que des teintes transparentes et une douce luminosité.

INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES :

L'œuvre vendue est magnifiquement encadrée et accompagnée d'un certificat d'authenticité et de garantie.