Nir Meiri

Pour décrire son travail, Nir Meiri nous explique “choisir les matériaux avec le plus grand soin, souvent à l’état brut et sauvage et les couper dans des formes à la découpe claire et précise, créant des produits innovants qui jouent sur la tension entre nature domestiquée et état sauvage.” Le designer nous fait remarquer que son esthétique est élégante avec un sens de l’humour.” Ses projets sont souvent expérimentaux et explorent des matériaux non conventionnels naturels, comme le sable ou le jonc de mer. Nir Meiri produit sa propre gamme de produits en gardant un œil sur la production à grande échelle des fabricants leaders. Les designs du studio sont vendus et exposés comme des pièces uniques et des éditions limitées par des galeries renommées et des institutions autour du globe, comme Nilufar Gallery et Spazio Rossana Orlandi à Milan, Mint Gallery et 19 Greek Street à Londres, ainsi que le Design Museum Holon et lTiroche Auction House à Israël.

 

Parmi ses projets à retenir à ce jour : Desert Storm (2011), une collection de luminaires composés de sable et de métal qui a obtenu un design award de Core77 en 2012, Marine Lights en 2013, inspiré par la mer et fait de jonc de mer, de plastique et de métal; la série de luminaires The Moons (2014), inspirée des nombreuses faces de la lune, Florence (2016), une série de vases en cuivre, bois et en verre inspirés par les fleurs de la nature et PairOfMirrors (2016), un élégant duo de pierre et de plateaux de tables en verre miroir positionnés l’un sur l’autre.